上一张 | 下一张
用鼠标框出照片里出现的人,把认识的人标出来。
设置为封面
旅人上传于2011-10-30 09:52 748次浏览 | 25个评论 | 2人赞过
为什么??大胆尝试,如果需要,我提供支持
有绘画基础的人就是不一样,在构图上说的头头是道!
欢迎曦曦开课,我搬板凳听课。
说的都对。关键是要把构图原则与妹妹及其环境的实际情况结合起来,还要好看,突出主题,这就有些难了。
画画儿是无中生有,一张白纸,画最新最美的图画,摄影是去繁从简,要从纷乱复杂的景物中提炼出一部分。画画儿是从不会到会,摄影(照相)是从会到难,谁不会照相啊,按快门呗,,当你拿起相机,你就会觉到,拍张好照片太难了,,,
构图和色彩结合,相互联系影响,绝大部分摄影者不重视不理解,你提示的非常好!
你对我照片构图的分析,结合色彩搭配的理论,是完全正确的。其实我拍妹妹,就怕“重心稳”而不够飘,小姑娘飘点儿显得活泼好看,年龄大的另当别论。至于你说的长发带卷儿飘散的发型,只能说你会想象,那种发型比较老式了,年轻姑娘谁梳他啊,那种发型需要妹妹漂亮、气质、脸型好,就像你画儿上的那些,,,统计局说,你那画儿上的漂亮妹妹在现实生活中只占3%,哪儿去找啊,,
明天我去找,扩大范围。
不知道,先在网上找
差不多找到了,就是不知道有没有你说的那个大大的有啊!你说60-70% 不有感觉到。
,,,,,,关暖气,开空调,,,
那个那个叫什么来着,,,说你才女便宜了那小子,却总轮不上他,,, 我看轮上他他也是受 还有那个既有才又有财的碎玻璃,,洗洗睡吧!明儿还上班儿呢
我去喝酒压惊了,,, 曦曦,,,不带这么聪明的啊!
呵呵,旅人老师,太夸奖我了。
傍晚我男朋友加班,我站在他身边跟他说了我这个关于摄影的想法,还被他给“反驳”了一下,他还跟我讲了半天道理。 让我不要刻意把这两种途径分得太明确,而是要顺其自然,也就是说,不用太过要求自己是去拍纪实还是搞创意。所以他的想法是,这两种方向虽然有区别,但往往一个好的摄影者都会涉猎。可能只是某一时期拍纪实,某一时期搞创意;而第一步是只要去跨出一步,无论往哪个方向走都行。 这个可以参考著名的人像摄影师——陈曼。
其实我认为我男朋友是对的,我们作为创意者都很有体会,灵感和创意的源头都是一个,无论是纪实性拍摄,还是创意型策划,只是它们的拍摄过程中所做的“工作”不同。
这些也没什么,都是我观察517和其他网站上的摄影师们作品的观察结果而已,,,,呵呵
并不是我聪明啊。只不过是我能意识到的东西,是因为我有一些绘画基础罢了,而这些东西,每一个受过绘画艺术训练的人都具备的。。只是可能很多摄影的朋友之前没太关注而已。
你跟你男朋友说的都对,每个阶段,人对自己拍的照片有不同的认识,该拍什么、愿意拍什么,也是根据兴许、需要来决定的。你说什么疲劳也好,贫乏也罢,但是有市场,市场决定一切。
陈曼俺知道,俺还知道很多穷困潦倒的摄影师呢!很多人觉得摄影师神秘新奇浪漫,大概是受了美国大片以及罗伯特卡帕传奇的影响,呵呵,,千万别信,,,个中艰辛,只有摄影是自己知道。
不过我可以告诉你,7,8年以前,你要是拿个单反相机,忽悠个妹妹绝对没问题
拿单反能忽悠到妹妹这事,,我听人说过,,呵呵
当时这办法投资少见效快!现在不行了,妹妹见得太多了,
靠谱儿,其实跟其他方式认识没有区别,一样,就是妹妹都是美女
或者用以下网站账号登录517
为什么??大胆尝试,如果需要,我提供支持
一是如果采取这样的构图方式,因为画面的重点在上面,容易造成上重下轻的感觉,使画面看起来“重心不稳”。
第二就是,当模特这个姿势的时候,是否能足够展现出美感,这个不好说。
当然我不是针对这张照片来说的。只是我个人感觉,如果模特是披散的长卷发,用这样的构图方式也许更好些,不过这个只是我个人的喜好。
有绘画基础的人就是不一样,在构图上说的头头是道!
构图和色彩是不分离的,它们之间相互辅助。
一般采取这种内容重点在上部的构图方式时,如果怕出现重心不稳的情况,下部可以用重色来调整。比如旅人老师这张照片,模特的衣服是深蓝色,就平衡了很多。想象一下如果把模特衣服换成白色,这张图就飘了。
如果模特是深色衣服或者取景时下部有较凝重的色彩,这种构图方式还是可以尝试的。
我曾经翻过一本国外80年代初出版的摄影教材,绪论过后就是讲构图,作者的建议,提高构图能力不二法门——画画吧! 其实构图多半靠的是直觉,没有什么理论可以遵循,因为在构图中,色彩与线条的搭配是很灵活的。
欢迎曦曦开课,我搬板凳听课。
说的都对。关键是要把构图原则与妹妹及其环境的实际情况结合起来,还要好看,突出主题,这就有些难了。
画画儿是无中生有,一张白纸,画最新最美的图画,摄影是去繁从简,要从纷乱复杂的景物中提炼出一部分。画画儿是从不会到会,摄影(照相)是从会到难,谁不会照相啊,按快门呗,,当你拿起相机,你就会觉到,拍张好照片太难了,,,
构图和色彩结合,相互联系影响,绝大部分摄影者不重视不理解,你提示的非常好!
你对我照片构图的分析,结合色彩搭配的理论,是完全正确的。其实我拍妹妹,就怕“重心稳”而不够飘,小姑娘飘点儿显得活泼好看,年龄大的另当别论。至于你说的长发带卷儿飘散的发型,只能说你会想象,那种发型比较老式了,年轻姑娘谁梳他啊,那种发型需要妹妹漂亮、气质、脸型好,就像你画儿上的那些,,,统计局说,你那画儿上的漂亮妹妹在现实生活中只占3%,哪儿去找啊,,
第二,你说长卷发的妹妹哪里找?旅人大哥!你看看现在大街上,10个姑娘里6、7个都是卷发,我看到的517上长发姑娘大大的有啊。哪儿找啊?用眼睛找呗!
这个问题怎么解决?我个人觉得没办法,只能扩大活动范围。
明天我去找,扩大范围。
不知道,先在网上找
差不多找到了,就是不知道有没有你说的那个大大的有啊!你说60-70% 不有感觉到。
首先摄影要求掌握的是硬性技术,比如相机操作、光的运用,后期修片等。
我个人感觉,在这“硬技术”已经基本掌握的情况下,摄影会走向两种不同的方向,一种是传统保守的纪实性摄影,让作品呈现出更多内容,这个主要是凭借“硬技术”;另外是一种就是较多利用后期photoshop调整的创意型,这一种主要是创意和后期制作。这两条道路本无高下之分,只是摄影师个人偏好问题,但现在的年轻人喜欢第二种更多一些。
我个人感觉对于人像摄影来说,当“硬技术”达到某一水平时,接下来这两条路里必然选择其一,要么选择人文纪实性摄影;要么选择创意性。人像摆拍实际上只是修炼“硬技术”阶段的一个途径,比如训练自己拍摄不同脸型不同身材的被摄对象时从什么角度入手等。想要让摄影水平上升,就得超越这个阶段。因为很显然纪实性摄影中,是没有人站着或坐在那里等着摄影师去拍的,一切都在动。而创意型摄影需要前期创意策划和筹备工作。
如果超越不了人像摆拍的阶段,很难出好片,审美疲劳的现象必然发生;因为换来换去只是在换模特、换衣服、换动作、换背景,而这一切未免容易显得贫乏。
另外我感觉单纯的风景和静物拍摄久了,也必然审美疲劳,因为祖国大好河山每个角落早已被人拍遍了。所以还是那两条路。
我不知道其他人对这个问题是怎么看的,,,
,,,,,,关暖气,开空调,,,
那个那个叫什么来着,,,说你才女便宜了那小子,却总轮不上他,,, 我看轮上他他也是受 还有那个既有才又有财的碎玻璃,,洗洗睡吧!明儿还上班儿呢
我去喝酒压惊了,,, 曦曦,,,不带这么聪明的啊!
呵呵,旅人老师,太夸奖我了。
傍晚我男朋友加班,我站在他身边跟他说了我这个关于摄影的想法,还被他给“反驳”了一下,他还跟我讲了半天道理。 让我不要刻意把这两种途径分得太明确,而是要顺其自然,也就是说,不用太过要求自己是去拍纪实还是搞创意。所以他的想法是,这两种方向虽然有区别,但往往一个好的摄影者都会涉猎。可能只是某一时期拍纪实,某一时期搞创意;而第一步是只要去跨出一步,无论往哪个方向走都行。 这个可以参考著名的人像摄影师——陈曼。
其实我认为我男朋友是对的,我们作为创意者都很有体会,灵感和创意的源头都是一个,无论是纪实性拍摄,还是创意型策划,只是它们的拍摄过程中所做的“工作”不同。
这些也没什么,都是我观察517和其他网站上的摄影师们作品的观察结果而已,,,,呵呵
并不是我聪明啊。只不过是我能意识到的东西,是因为我有一些绘画基础罢了,而这些东西,每一个受过绘画艺术训练的人都具备的。。只是可能很多摄影的朋友之前没太关注而已。
你跟你男朋友说的都对,每个阶段,人对自己拍的照片有不同的认识,该拍什么、愿意拍什么,也是根据兴许、需要来决定的。你说什么疲劳也好,贫乏也罢,但是有市场,市场决定一切。
陈曼俺知道,俺还知道很多穷困潦倒的摄影师呢!很多人觉得摄影师神秘新奇浪漫,大概是受了美国大片以及罗伯特卡帕传奇的影响,呵呵,,千万别信,,,个中艰辛,只有摄影是自己知道。
不过我可以告诉你,7,8年以前,你要是拿个单反相机,忽悠个妹妹绝对没问题
拿单反能忽悠到妹妹这事,,我听人说过,,呵呵
当时这办法投资少见效快!现在不行了,妹妹见得太多了,
靠谱儿,其实跟其他方式认识没有区别,一样,就是妹妹都是美女